Ultimamente me está sorprendiendo el nivel de bandas y solistas nacionales. El último descubrimiento ha sido en la lista a través de Guillem de los Freewheelin´Tornados. Se trata esta vez de un solista, Jorge, integrante de Mammuth, que ha editado su primer trabajo con el nombre artístico de Big Hat, titulado "Take ny advice ...so gimme twice".

Te puedes bajar el primer single, Seven Years en su página web:

http://www.bighatonline.com

También a través de la misma puedes adquirir el CD.

Os remito esta información mandada por Jesús:

Hola amigos/as,

Como sabeis el próximo sábado de 3 de septiembre tocamos en Tulebras (Navarra) como support act de Steve Wynn (odio decir teloneros!!!).

Muchos de vosotros habeis mostrado interés en asistir y simplemente os quería recordar la fecha del concierto y ofrecerme a echaros una mano si teneis algun problema en buscar alojamiento o quereis saber horarios, precios o lo que sea.

Os animamos a que vengais, pues aparte de que esperamos dar un gran concierto, siempre es muy grato ver a una leyenda como Steve Wynn y mas si en un sitio tan bonito como Tulebras/Cascante/Tudela.Os esperamos a todos por allí.

Saludos
Jesus Jeronimo

http://www.cielovacio.com

http://www.renomusica.com

Otra recomendación cinemátográfica que más de uno habréis visto en el cine:

Ayer estuve viendo en DVD, la penúltima película de Jim Jarmusch (Year of The Horse, Dead Man. Creo que está a punto de estrenarse Broken Flowers): Coffee And Cigarrettes. Se trata de una sucesión de historias en torno a conversaciones (de besugos), casi siempre de dos,  en una mesa, tomando café y fumando unos pitillos. Entre las historias destacadas la conversación entre Iggy Pop y Tom Waits, la de Meg y Jack White (The White Stripes) , la de Cate Blachett por duplicado (soberbia esta actriz en todos los papeles que interpreta), Roberto Benigny con Steven Wright o los Wu-Tang Clan con Bill Murray (otro pedazo de actor) En realidad es una sucesión de cortos rodados a lo largo de los años.

Lee Wolfe es un músico de doble nacionalidad (norteamericano de origen y asturiano de adopción) Lleva 16 años sacando discos (en total ha editado 8) En sus trabajos bebe por igual del folklore asturiano (Ubiña, Xaréu, Asturiana Mining Company, Ástura) que del norteamericano (The Fireman by Lee Wolfe and Blues Rangers, y Corners of the world)

Corners of The World es su último trabajo hasta la fecha. En el mismo se ha rodeado de músicos locales, destacando sin duda la participación del banjista Angel Ruiz (ganador de la International Songwriting Competition en la categoría Instrumental por el tema Banjo Blues) También cuentan con los arreglos en un par de temasde Jack & Judy Jamison (Cañones y Mantequilla)

Escuchando las composiciones de Corners of The World iniciamos un viaje desde Oviedo por la autopista A-66 y terminamos en la Ruta 66 norteamericana. Desde medios tiempo Honky Tonk como Little Johnny Sunrise, la vista a Prescott (Arizona); cortes bluegrass o newgrasss como el instrumental Cancelled Ticket o When Your Heart Says It´s What To do; o cruces de caminos entre el blues, el bluegrass o el Gospel como Louisiana. Un trabajo por encima de la media en cuanto a grupos nacionales de este estilo. Probablemente (a pesar de que Wolfe es norteamericano), al tratarse de músicas demasiado enraizadas el aficionado prefiera fijarse directamente en los USA antes que mirar que hay por aquí.

Más información:

http://www.leewolfe.org

http://www.educastur.princast.es/cpr/oviedo/abareque/musica.htm (entrevista)

COMPONENTES:

BORRY: BATERIA, PERCUSION.

NACHO GOMEZ: PIANO, TECLADOS Y ARMONICA.

JUANLU GONZALEZ: BAJO.

DANIEL SELMA: VOZ, GUITARRAS ELECTRICAS  DE 6 Y 12 CUERDAS, LAP STEEL.

IGNACIO VELA: GUITARRAS ACUSTICAS DE 6 Y 12 CUERDAS, COROS.

VICTOR NAVARRO: GUITARRAS ELECTRICAS Y ACUSTICAS, MANDOLINA, COROS.

JUANLU MONGE: COROS, PERCUSION.

Procedencia: El Puerto de Santa María (Cádiz)

Formados en 1.995.

DRIVER 8: MEMORIA DEL AYER.

Después de sus dos anteriores discos en Inglés (el Mini Cd Picture Start y Stay Around) en esta tercera entrega se han decidido por cantar en el idioma de Cervantes y el resultado para mi gusto es satisfactorio. Probablemente pierdan adeptos entre los mas indies y que las comparaciones con grupos como Los Secretos o Duncan Dhu salgan a relucir como una losa (¿acaso estas bandas no tienen buenas canciones? ¿no es cierto que ellos también han declarado su admiración por el sonido de raíces americanas?)

El caso es que el material grabado en este disco tiene la suficiente calidad como para pasar sin pena ni gloria. Desde el principio dejan claro su admiración por los Jayhawks con En El Mar Suave (que nos recuerda al emblemático Waitin´For The Sun de los de Minneapolis).

La tónica de desamor y de nostalgia es la que impera en el disco, como en Un angel del cielo, probablemente la canción más vaquera del álbum. Imperan maravillosos tiempos medios en los que las guitarras acústicas y de doce cuerdas son tratadas con mimo (con el aderezo en ocasiones de alguna mandolina, lap steel y armónica) como en el tema que sirve para titular el álbum o en otros como Mientras el Huracán Calle Su voz, Creí volverte a ver o Amanece un nuevo día. Destacar también su cuidado de las armonías vocales, cuestión en la que se ve que son especialmente exigentes.

Hablando de influencias bien asimiladas, escuchando Has de Olvidar o El día que no te tengo se nota que también aprecián a Raul Malo y a los Mavericks. Tienen buen gusto estos muchachos.

Definitivamente, si de los Jayhawks dijeron una vez que eran "La única banda de country rock que importa", no hay que ruborizarse por decir que Driver 8 son "La única banda (española) de country rock que importa".

Otro de los grupos a los que no podíamos dejar pasar por alto es a Sugar Mountain, que han editado uno de los discos nacionales del año: Hand Crafted Tunes.

Si visitáis su web, la banda se formó en 1.999 en Pontevedra. Los componentes son: Yago Carreño (guitarra), Javier Ruano (voz y guitarra), José Salgado (batería), Rubén Álvarez (bajo), Isaac Campos (hammond y pianos) y Nestor Busquets (percusión)

Una de las cosas que probablemente ha hecho fijarse a mucha gente en este primer disco ha sido el productor elegido: el mísmisimo Dan Baird (Georgia Satellites, Yayhoos)  Baird les vió tocar en directo y pronto mostró interés en trabajar con ellos.

El disco se grabó durante abril de este año y cuenta con las colaboraciones del propio Baird a la guitarra y coros, Alvaro Lamas (probablemente el mejor músico nacional de Pedal Steel), Laura Fontán (Coros), David Vázquez (piano, órgano y coros) y Paco Juncal (Violín)

Es evidente que este cd está concebido para aquellos que gustan del rock and roll clasicote de toda la vida (Stones, Faces, o los Georgia Satellites de Baird) Temas vibrantes de principio a fin como Blame, Hippie Girl, la lectura de Drive My Car de los Beatles, la soberbia Crazy Mama (mi favorita del disco), Sorry When I´m gone,... También podemos encontrar temas más cercanos al rock sureño, blues o al country como Back From The Ground, Soul Window (con la fabulosa steel de Alvaro Lamas) o Hippie (on The Porch) Impecable voz la de Javier, secundada por una potente banda. Está claro que si Baird se fijó en ellos es por algo.

Si queréis más información sobre la banda:

http://www.sugar-mountain.net

Pues ya que hemos tenido la suerte de verles en directo, que menos que hablar del disco del Spanish Conjunto San Antonio (gracias a Miguel, Alvaro, Sebastian y Chema por regalármelo y por su simpatía)

A pesar de que ha habido formaciones nacionales que han hecho con más o menos acierto temas de corte Tex Mex (probablemente los ejemplos más brillantes sean Los Secretos con Agarrate a mi María; o La Guardia con Buena Suerte Señorita -que versioneó posteriormente el mismísimo Flaco Jiménez-) no teníamos constancia de que existiera una banda nacional que se dedicara en cuerpo y alma a este estilo. Es en 1.996 cuando dos muchachos de Badajoz (Miguel Angel -acordeon y voz- y Sebastian -bajo sexto y voz -) deciden que esto tenía que cambiar y forman el Spanish Conjunto San Antonio. Posteriormente se les unen un bajista y un batería estables (Alvaro y Txema) Desde entonces han actuado en diversos lugares de nuestra geografía (destacando su participación en el WOMAD de Cáceres) y también en San Antonio Texas en el XXI Festival Tejano Conjunto.

Vuelvo a Texas es su segunda grabación (la primera es la Maqueta/ Mini Cd Campomatilde) En la misma bordan con bastante clase los diversos palos de este estilo: rancheras como el tema que da título al álbum,  San Antonio´s Flower o Marinero, la fabulosa el Heladero (tema de corte cha-cha-cha) o la Cumbia Caballito.

A pesar de que la mayoría de los temas son propios también destacan las lecturas de Adelita/Nada Perdí, del bolero Dos Cosas y de Atotonilco.

Una colección de 11 canciones interpretadas con gran maestría. Sin duda una buena forma de adentrarse en este peculiar estilo, tan desconocido en nuestro páis (salvo gloriosas excepciones como las de Flaco Jiménez, Texas Tornados o Los Tigres del Norte) Por supuesto si tenéis oportunidad, no dejéis de verles en directo.

Más información:

http://www.conjuntosanantonio.com (aunque ahora la web permanece inactiva)

Para bandas nacionales:

Si queréis airear vuestra creatividad, nos lo hacéis saber de alguna forma y hablamos de vuestros trabajos, en nuestra sección El Ventilador (tanto a través de la Lista Americana, como en esta web) En principio entra cualquier grupo y solista de "Americana" (country, bluegrass, rock de raíces, rockabilly, folk, ... ) que es como empezó la iniciativa, pero iremos ampliando el abanico a otros estilos.

Podéis poneros en contacto conmigo a través de mi dirección de correo. Me podéis indicar si tenéis colgados mp3 en alguna página, si tenéis maquetas, disco editado, e informarnos de como se pueden conseguir, comprar, etc.

adolfo@musicacosmica.com

De momento hemos hablado de los siguientes grupos:

SPANISH CONJUNTO SAN ANTONIO.

SUGAR MOUNTAIN.

BLUEBERRY HILL.

SILVERTONES.

DRIVER 8.

LEE WOLFE.

También si os apetece, podéis visitar nuestro álbum de fotos, donde iremos publicando fotos de todos los eventos a los que vayamos asistiendo, o si os apetece, que nos vayáis mandando. La dirección es la siguiente:

http://adolfo-sanchezgonzalez.magix.net/

Antes de empezar a introducir contenidos, también nos gustaría recomendaros nuestra agenda de eventos:

http://www.elistas.net/lista/americana/eventos

Allí podéis estar al día de un montón de eventos de música americana de raíces: country, bluegrass, rock de raíces, rockabilly, folk, blues, etc.

Si tenéis una banda y os apetece anunciar vuestro eventos, o sois organizadores de los mismos, o queréis que pongamos un link, etc. No dudéis en escribirme a la siguiente dirección:

adolfo@musicacosmica.com

Como somos prácticamente nuevos en este espacio, nos gustaría recomendaros que os apuntaseis a nuestra Lista de Correo Americana. Se fundo en 2.002 y pretende ser un foro continuo de información y discusión para todos los aficionados a la música Americana. Para quien no sepa que significa el término "Americana", decir que no es un estilo concreto de música, sino que esta etiqueta engloba a varios estilos como pueden ser: country alternativo, bluegrass, country rock, folk, rock de raíces, jam bands, etc. Esta es una lista abierta para todos los gustos. Queremos que forméis parte de la misma y nos mandéis toda la información de la que dispongáis. También que a través de ella podáis establecer contacto entre los aficionados.

Podéis hacerlo en la siguiente dirección:

http://www.elistas.net/lista/americana

O en el formulario que encontraréis en el pie de esta página.

Si os digo la verdad, me hacía bastante ilusión introducir una reseña sobre esta banda, a la que hemos visto crecer (o mejor dicho, ellos nos han visto crecer a nosotros)

BLUEBERRY HILL.

El otro día hablabamos de Tony Luz y del hecho de que los Pekenikes tuvieron el honor de telonear al mejor grupo de la época: The Beatles. 40 años después, unos jóvenes de Barcelona (aunque la cantante procede de Mallorca)  hicieron lo propio en su ciudad con el mejor grupo de su época: Wilco. A pesar de que todo el mundo coincide en que los de Jeff Tweedy hicieron un concierto arrasador, capaces de convencer al más excéptico, lo cierto es que parte del público que asistió a la sala Razzmatazz abandonó la misma preguntándose quienes eran los chavales que tocaron antes.

Estos jóvenes se llaman Blueberry Hill, y se juntaron en la Ciudad Condal en el invierno de 2.001. Decidieron hacer una banda que diese cabida a sus influencias musicales, consistentes sobre todo en el rock americano de raíces: Wilco, The Jayhawks, Cowboy Junkies, Gram Parsons, y un largo etcétera. En los créditos del disco aparece la siguiente formación:

María Benassar: voz, guitarra acústica.

Ivó Iglesias: guitarras eléctricas y acústicas, voz.

Alex Lapena: batería.

Ferran Resines: piano, hammond, wurlitzer, acordeón.

Desde el momento de su formación hasta la publicación de Thanks, no han parado de trabajar duro. En el 2.002 grabaron su primera maqueta, de la que sobre todo yo destacaría Sally. En 2.003 participaron junto a artistas como Elliott Murphy, Elvis Costello, Patty Griffin, Rosie Flores, Graham Parker o Steve Wynn (por citar a algunos) en el disco triple Light Of day. A tribute to Bruce Springsteen. Su aportación es una estupenda lectura de When You Need Me.

Durante este tiempo no han parado de actuar en directo, tanto en solitario como de soporte a muchos de sus bandas o solistas favoritos. Aparte de los mencionados Wilco, han teloneado a gente del calibre de Howe Gelb (Giant Sand), Joe d'Urso, Jason Ringenberg o Joe Grushecky.

THANKS.

Y llegamos a su flamante disco de debut, Thanks. El nombre del disco es su forma de agradecer el apoyo de mucha gente durante todo este tiempo.

La elección del productor no podía ser mejor: Carlos Raya, que entre otras cosas es guitarrista de M-Clan, productor de Quique González o Antonio Vega y es de sobra conocido por su virtuosismo instrumental (además de guitarra toca mandolina, pedal steel, dobro y muchas otras cosas que tengan cuerdas)

El resultado es uno de los mejores discos de Americana de la temporada, y lo digo sin exagerar. Como muchos grupos de este estilo convierten la sencillez en virtud: unas excelentes composiciones que cogen lo mejor de sus idolos (The Jayhakws, Wilco), una sólida banda (con el apoyo instrumental del mencionado Raya) y la estupenda voz de María. La grabación y la mezcla se realizaron en Madrid por Raya y José Nortes y la masterización en Nashville, por parte del reputado Richard Dodd (colaborador de gente como Rick Rubin y que ha trabajado en discos de artistas como George Harrison, Roy Orbison, Boz Scaggs, Wilco, Green Day, Steve Earle, Delbert McClinton, Robert Plant, the Traveling Wilburys, Clannad o Tom Petty & The Heartbreakers )

Entre los temas que yo destacaría: Once Upon a Time, canción que abre el disco y que sirve como Single de presentación; la balada Last Day On Earth, para mi gusto el mejor tema del álbum y que cuenta con el acordeón de Garth Hudson, miembro de los legendarios The Band; Ask your names, la canción más vaquera del disco; su emblemática Sally, de la que han facturado una lectura más folkie que la que conocíamos en su maqueta; por otra parte, con You Have To Go aprueban con nota el examen de la lección de bandas como los mencionados Jayhawks.

Otro de los momentos cumbres del álbum llega con otra balada titulada Too Many Words, que además cuenta con unos preciosistas arreglos de cuerda de Philippa Skillman. En las baladas y en los medios tiempos, con predominio de guitarras acústicas en donde mejor se desenvuelven, y otra buena muestra de ello es Stronger Girl.

Travelling Tomorrow  es la canción más rockera del cd y la única que cuenta con la voz solista de Ivó.

Por último, Golden Road es otro de los temas que ya apareció en la maqueta, y consiguen sacarle mayor partido. Para finalizar otra composición acústica y reposada como By Your side.

Lo mejor de todo es que Thanks es todavía el comienzo de la carrera de una banda de la que estoy seguro que va a ofrecernos muchas otras cosas buenas en el futuro. ¡Larga vida a Blueberry Hill!

Más información sobre la banda:

http://www.blueberryweb.net

http://www.goodsoundsmusic.com/blueberry

Ya que hemos hablado de cine, ahí van dos con temática musical, concretamente Country, una a punto de estrenarse y otra que llegará a nuestras pantallas a principios de año:

THE DUKES OF HAZZARD.

En primer lugar felicitar una vez más a los tituladores de películas en Castellano: "DOS CHALADOS Y MUCHAS CURVAS".

Según Twenty Century Fox, Walk The Line, el biopic sobre la vida de Johnny Cash, protagonizado por Joaquin Phoenix y Reese Witherspoon, ya tiene fecha de estreno en España: 20 de enero de 2.006.

Ultimamente no voy al cine como antes, me he hecho bastante cómodo, lo cual es algo negativo. No obstante, estos son algunos de los títulos que he visto últimamente:

En julio me he reconciliado con el cine español, con unos títulos que no pasarán a la posteridad como grandes obras maestras pero que al menos os harán pasar un buen rato:

TAPAS: dirigida por José Gorbacho. En el reparto figuran Ángel De Andrés (uno de los eternos secundarios del cine español, que sobre todo es conocido por su papel televisivo en la serie Manos a la obra) o María Galiana (veterana actriz que se dio a conocer por Solas y que triunfa en la pequeña pantalla con Cuéntame) Muy entretenida y lo más chocante es ver a la tierna abuela de Cuéntame haciendo de camella.

SEMEN: dirigida por Inés París y Daniela Fejerman. Los principales papeles son de Ernesto y de Hector Alterio (el hijo todavía tiene mucho que aprender de su padre, genial actor, pero hay que reconocer que es un tio simpático) y la desconocida (por lo menos hasta ahora) Leticia Dolera. Si tenéis oportunidad de verla (por ejemplo si vais a unos multicines y entre bodrios mayores no tenéis mejor opción) adelante, lo pasaréis bien. Si no, tampoco pasa nada.

EL CALENTITO: dirigida por Chus Gutierrez. Como protagonista principal figura la guapa Verónica Sánchez (conocida por todo el mundo por su papel en Los Serrano) que demuestra que es una actriz con un futuro prometedor. Destacar también las interpretación de Nuria González (que actualmente también participa en los Serrano) en su papel de transexual. Aunque recurre a muchos tópicos sobre los felices 80 que muchos están explotando hasta la saciedad (23 F, Almodovar, Alaska, etc.) lo cierto es que tampoco se hace pesada y gracias a las interpretaciones de los actores mencionados (y del reparto en general) la película merece la pena.

Por cierto algún día habrá que comentar si muchas de estas reuniones de grupos  (muchos cantando un repertorio que les iba bien cuando tenían 20 años, pero que ahora no les pega ni con cola) tienen algo de artístico o simplemente son por la pela, aprovechando además el desolador panorama musical (al menos comercialmente porque hay muchos grupos que se lo curran bastante pero que no salen en los grandes medios, todo sea dicho)

A GOOD WOMAN: adaptación cinematográfica de la obra de Oscar Wilde El abanico de Lady Windermere. Destacar a las dos actrices protagonistas Helen Hunt (soberbia) y Scarlett Johansson (otra de las jóvenes, guapas y talentosas actrices -como Natalie Portman- que están despuntando últimamente) También hay que destacar el vestuario y la fotografía.

En agosto si os digo la verdad no he ido al cine todavía. Eso si he devorado cantidad de películas de DVD. Entre otras.

BAD SANTA: si señor una película sobre Navidad en Agosto. Recomendada sobre todo para los que la Navidad ha dejado de tener significado (no se si a alguien de vosotros os pasa, pero a mi últimamente cada año me gustan menos) A pesar del happy end Hollywoodiense, añadido como un pegote, es un soplo de aire fresco ver una película en la que Papa Noel es alcohólico, ninfómano y ladrón. El actor principal no podía ser otro que el infravalorado (no sólo como actor sino como músico) Billy Bob Thornton.

LAS TORTUGAS TAMBIEN VUELAN: película irano-iraki dirigida por el kurdo Bahman Gobadi. Trata sobre como se las ingenian un grupo de chavales en los días previos y durante la ocupación norteamericana de Irak. Para mi una de las grandes sorpresas de esta temporada y me arrepiento francamente de no haber ido a verla en el cine. Tiene algunas escenas excesivamente crudas y dramáticas pero otras realmente tiernas.

CONTRA LA PARED: me atrajo por su palmarés (si no recuerdo mal premio Goya a la mejor película europea, premio del cine Europeo en la misma categoría y Oso de Oro en el Festival de Berlín, entre otras cosas) Es una película sobre dos personajes autodestructivos, que además son hijos de emigrantes turcos en Alemania. A mi juicio, sobra la mitad de la película.

Por lo demás, espero ir a ver Charlie y la Fábrica de Chocolate. Tim Burton es muy difícil que defraude (creo que su peor película es al menos entretenida) y por otra parte he recibido comentarios muy positivos de gente de la que me suelo fiar.

Reconozco que he sido escueto en mis comentarios sobre las películas, pero espero que me disculpéis ya que es el primero que hago sobre cine. Prometo esmerarme más en sucesivas entregas.

Después de un largo paréntesis retomamos nuestra sección dedicada a airear todos los talentos que circulan por la escena nacional: El Ventilador.

Y no podiamos hacerlo de mejor manera que con The Silvertones. La primera vez que les vi fue el pasado 10 de abril compartiendo escenario con Viagrass, dentro del especial de Toma Uno de Radio 3 en la Casa Encendida. Fue una actuación vibrante donde nos hicieron levantarnos de la silla con clásicos del rock and roll como My Baby Left Me, Sweet Little Rock and Roller, Jeanie Jeanie Jeanie, Blue Days Black Nights, It´s So Easy, Honey Don´t, o el instrumental Latigo.

Los componentes de la banda son:

Tony Luz: guitarras.

Ille Hammalainen: guitarras, voz.

Alfonso Mujica: contrabajo.

Steve Jordan: batería.

Aunque leyendo la lista y el currículum de los integrantes de la banda podemos decir que se trata de un Poker de ases del rock and roll, es obligado hacer un pequeño repaso a la trayectoria del legendario guitarrista Tony Luz.

TONY LUZ:

Tony Luz formó parte de los Pekenikes desde 1.960 hasta 1.971, uno de los grupos más importantes del rock español. En su primera etapa, que va desde 1.961 hasta 1.965, grabaron 11 EPs. Este periodo tuvieron continuos cambios de vocalista. Por el grupo pasaron Junior, Juan Pardo (que posteriormente entrarian a formar parte de Los Brincos), Jose Barranco y Eddie Guzmán. De esta época destacar versiones de canciones como Madrid (de Agustín Lara), Ella te quiere (She Loves You. Fueron los primeros en versionar a los Beatles), La Bamba, America,...; temas propios como Eso Fue tu Amor (composición de Tony Luz y Juan Pardo), Vete Ya,...; por ultimo también empezaron a despuntar con instrumentales como Apache (de los Shadows), Los Cuatro Muleros, El Vito, Jinetes en el Cielo (Ghost Riders in the Sky), etc.

En 1.965 telonearon a The Beatles en Madrid, hecho del que acaban de cumplirse 40 años.

En 1.966, Los Pekenikes se convirtieron en un grupo meramente instrumental. Este año grabaron su primer Lp, que fue un gran éxito, con temas como Hilo de Seda, Lady Pepa, Frente a Palacio o Sombras y Rejas. El disco se llegó a publicar en USA, México y Portugal. En 1967 editaron su segundo Lp, al que siguieron Alarma (1.969) y un cuarto disco que data de 1.971. En este momento la formación se disgrega llegando a coexistir dos bandas con el mismo nombre. Al final quedó una única formación que empezó una nueva etapa en el sello Movieplay.

Durante esta etapa Tony Luz también fue compositor y productor de Karina ("Los Chicos del Preu","Igual que Hoy", "En un Mundo Nuevo", con el que participó en Eurovisión en 1.971)

Una vez terminada su etapa con los Pekenikes, Tony Luz se dedicó al diseño de portadas de discos para Hispavox. En 1.976 volvió a los escenarios con Zapatón, banda de Rock and Roll clásico con los que grabó un único Lp.

Después de varios años dedicandose enteramente al diseño gráfico, en 1.982 formó Bulldog, con los que grabó dos albumes. Junto a Los Rebeldes o Loquillo,fueron unos de los grupos españoles más importantes del Revival del rockabilly de los 80. Destacaban por la frescura de sus temas, no exentos de ironía como El Ingeniero Rockero, El Rock del 600 o Manolita Gómez.

En los 80 siguió con su labor de productor, destacando por sus trabajos con Los Rebeldes (algunos de los mejores discos de la banda barcelonesa: Rebeldes con Causa, Preferiblemente Vivos), Loquillo y Trogloditas (Mis problemas con las Mujeres. En mi opinión su mejor trabajo. También fue el diseñador de la Portada de Cuero Español), Mas Birras (Tierra Quemada. Obra cumbre de uno de los mejores grupos de Zaragoza), Los Hurones, General Lee, Faraones,

Entre sus últimos trabajos como diseñador de Portadas: "Gran Reserva de Canovas, Adolfo, Rodrigo y Guzman", "Viva Mondragon" de la Orquesta Mondragón.

Después de Bulldog (que de vez en cuando realizan alguna reunión puntual) ha tocado en bandas como La Brigada Senil o Perro Viejo, hasta la formación de The Silvertones, grupo que toma el nombre de su primera guitarra (Silvertone Standar)

LA BANDA:

Como dijimos anteriormente el resto de componentes no se queda atrás en cuanto a su calidad y trayectoria:

Ille Hammalainen: originario de Helsinki (Finlandia) Lleva tocando desde muy pequeño el piano y la guitarra. Ha tocado con gente del calibre de Carey y Lurries Bell, Lefty Dizz, Eddie (the Chief) Clearewater, Michael Coleman Band.... En 1.993 grabó su primer disco, con el grupo The Kingston Mines Blues . Ha actuado en escenarios de medio mundo: Chicago, Nueva York, Suecia, Dinamarca,Estonia,Ingleterra,Francia y por supuesto Finlandia.

Steve Jordan: es originario de Arkansas USA. Ha militado en formaciones del calibre de Los Secretos o Flying Gallardos.

Alfonso Mujica: uno de los mejores contrabajistas de rockabilly nacionales. Formó parte de grupos como Fatiga de combate, Montana, Rock and Roll Club de Carlos Segarra o Los Rebeldes.

PRIMERAS TOMAS:

1. TEMA DE THE SILVERTONES.

2. BLUE DAYS, BLACK NIGHTS.

3. BACK IN THE USA.

4. AH! PRETTY GIRL.

5. AIN´T THE SWEET.

6. CLAUDETTE.

7. SHANE (RAICES PROFUNDAS)

8. IT´S SO EASY.

9. RIGHT NOW.

10. MAYBELLENE.

11. WOMAN LOVE.

12. AZUL TURQUESA.

Hasta que se lleven a cabo los diversos proyectos que tienen en mente, como aperitivo han grabado su primera Maqueta (Primeras Tomas) Está compuesta por 9 temas cantados y tres instrumentales.

Los temas cantados son versiones de clásicos incontestables del rock and roll: Buddy Holly (Blue Days, Black Nights; It´s So Easy), Chuck Berry (Back In The USA, Maybellene), Eddie Cochran (Ah Pretty Girl), Roy Orbison/Everly Brothers (Claudette -tema del que también hizo una estupenda versión Dwight Yoakam en "Under The Covers") y Gene Vincent (Ain´t The Sweet, Right Now y Woman Love)

En líneas generales el sonido es impecable, y te traslada con facilidad a los estudios de la Sun, de la RCA, de la Chess o de la Capitol. Por otro lado, destacar la versatilidad vocal de Ille, que se adapta perfectamente al repertorio de todos los grandes (en mi opinión hasta el propio Elvis está presente, sobre todo en su lectura de Back In The USA, que recuerda a las primeras grabaciones del Rey en la RCA, con unos coros del resto del grupo al estilo de los Jordanaires)

En cuanto a los instrumentales, aparecen dos temas compuestos por Tony Luz (Tema de los Silvertones -que nos trae a la memoria a Duane Eddie- y Azul Turquesa) y el tema de la película Raíces Profundas (Shane)

Magnífico anticipo de lo que podemos presenciar en directo cualquier noche.

Más información:

http://www.silvertones.tk

Los Pekenikes:

http://www.geocities.com/SunsetStrip/Towers/4704

Bulldog:

http://www.buscamusica.org/bulldog/

Silvertones en Toma Uno:

http://www.rtve.es/rne/r3/album/tomauno_20050410/tomauno20050410.htm

Hola Amigos:

Después de varios cambios, he decidido transformar Musica Cósmica en un Weblog.

También he pensado largamente sobre que contenidos introducir:

En principio pensé en hablar sólo de música, al igual que la lista Americana que todos conocéis. Pero he decidido darle un contenido más personal. Hablaremos de música, claro está, pero también de otras inquietudes vitales.

Espero que nos veamos en esta galaxia de Música Cósmica.